SCARPIA Blog

SCARPIA 2011 El cuerpo como territorio

2011-07-02T11:01:00.000-07:00

X JORNADAS DE INTERVENCIÓN ARTÍSTICA EN EL ESPACIO NATURAL Y URBANO

EL CARPIO (CÓRDOBA)

Las jornadas de intervención en el paisaje natural y urbano de El Carpio, han tenido desde sus comienzos al arte de la tierra o land art, como eje central de sus experiencias. Sin puertas de ningún tipo que encierren los trabajos de los artistas, experimentando con el paisaje y tomando la intervención como estrategia de trabajo, desde 2002 se viene realizando un proyecto basado en la reflexión sobre los aspectos éticos, estéticos y de exhibición que este tipo de expresiones conllevan.

El Cuerpo como territorio.

El cuerpo humano ha sido y seguirá siendo un medio para las artes visuales . En el Renacimiento el cuerpo se representaba con unas connotaciones divinas .Miguel Angel y la capilla sixtina son un claro ejemplo de lo que supuso una revolución artística en aquel momento en la representación del cuerpo, El arte y los artistas actuales trabajan en la actualidad con el cuerpo como una herramienta de creación, El cuerpo como soporte artístico o representado ha sido un exponente claro desde los primeros artistas de la performance. La enfermedad, el sexo, la religiones, la anatomía, la doble identidad o la arquitectura y el cuerpo son algunos de los apartados a los que dedicaremos algunas intervenciones y conferencias concretas.

TALLERES DE CREACIÓN SCARPIA

MP & MP Rosado Garcés (primera semana)

Bestué/ Vives (segunda semana )

Del 16 al 27 de Agosto, durante los 11 días de duración de los talleres de creación, todo el espacio natural y urbano de la localidad es considerado como laboratorio de experiencias artísticas directas. Se contará con la presencia de profesores altamente cualificados en aspectos de la creación actual relacionados con el arte público, ofreciendo una experiencia formativa poco habitual. Los talleres resultantes están concebidos como una convivencia participativa de artistas (profesores y participantes) de los que surgirán proyectos efímeros e inmediatos de gran intensidad.

TORRE GARCÍ-MÉNDEZ. Doble Figura.

Doble figura es un recorrido a lo largo y ancho de las estancias de la torre donde podremos ver un resumen de una característica muy especifica de artistas que trabajan con la dualidad en muchos aspectos, desde lo mas directo y el uso del espejo como representación mimética del otro pasando por una situación ridícula organizada por dos idénticos que aplauden o una escenografía producida por los dobles.

Una exposición comisariada por Noelia Centeno y Miguel A. Moreno.

Intervienen: Los Dobles, Juan Manuel Belmonte, David Bestué , Marc Vives MP&MP Rosado Garcés.

INTERVENCIONES ESPECÍFICAS

Durante el transcurso de las jornadas, se irán desplegando por el territorio diversas intervenciones de artistas invitados por la organización, tanto en el paisaje natural como en el casco urbano.

Artistas invitados:

Ruben Barroso/Rafael Bioque/Jacinto Lara /Isidro López Aparicio/Isabel León/Out Side Bonus/Mariflor Ortega Ramos. / /Manuel A. Domínguez / Juan Zamora.

TALLERES ABIERTOS ( En colaboración con el Burro Rock)

Paste up Art- Body Painting- Sticker- Taller de Perfomance. (Sábado 27 Agosto)

Zona de conciertos. Recinto Ferial. El Carpio.

*No será necesario estar inscrito en Scarpia para realizar este taller.

14620 Quim Larrea (premio nacional de diseño, actualmente preside el centro del Diseño Andaluz, colabora con un original diseño para la camiseta 14620) *la camiseta estará a la venta durante las jornadas.

PRESENTACIÓN DE PROYECTOS

Cementerio del Arte de Morille (Salamanca)

La Fragua de Belalcazar (Córdoba) *Excursión.

Pan Festival de poesía y arte de Morille (Salamanca)

DOCUMENTACIÓN DE VÍDEO Y FOTOGRAFÍA

Francisco Cuellar y Jose Mª Hortelano.

CANAL DE ARTE

10 capítulos que resumen los 10 años de Scarpia a través de la Televisión Local de El Carpio.

SCARPIA JUNIOR en su tercera edición nos introducirá a los niños en el mundo del cuerpo humano a través de la performance y los nuevos soportes del arte de la mano de los artistas Antonio Blázquez, Lara Lanceta y Paloma Montes.

SCARPIA PLUS será el taller dirigido hacía los mayores de El Carpio que impartirán el artista polaco Michal Araszewicz y la artista gaditana Mercedes de Alba ambos introducirán un estudio práctico a través del juego entre la fisonomía polaca y la española a través de experiencias plásticas y ejercicios de autobiografía donde la memoria de las personas mayores de esta localidad sea un valor principal. Un proyecto que pretende acercar a la cultura polaca que comparte Capital Europea con la Candidatura de Córdoba en el año 2011.

MATRÍCULAS:

Se pueden formalizar por la totalidad o la mitad de las jornadas:

Opción A) 16 al 27 Agosto (Totalidad de las jornadas)……………..….…………...150 €

Opción B) 16 al 21 Agosto (Primera Parte)………………………………………………....80 €

Opción C) 22 al 27 Agosto (Segunda parte)………………………………………………..80 €

*Los matriculados de la localidad tendrán un 30% de Dto. (105€ total y 55€ parcial)

La Matrícula cubre los siguientes gastos de alojamiento, asistencia a talleres y todos los actos (incluida excursión) materiales y desayuno.

Inscripción

Fecha límite: 13 de Agosto. Límite de 40 plazas por orden de inscripción.

La inscripción se realizará por transferencia bancaria al Ayuntamiento de El Carpio Nº Cuenta 2024 00 25 51 3800000027 Cajasur, indicando el concepto “Matricula Scarpia” y la modalidad. Además los participantes deberán enviar por correo electrónico el justificante del ingreso a: scarpia2001@gmail.com + info: 626 59 91 78

Para más información :

www.scarpia.es

www.scarpia2008.blogspot.com

EL 16 DE ABRIL DE 2010 SE INAUGURÓ BURRO GRANDE.

2010-04-11T15:05:00.000-07:00

El próximo viernes 16 de Abril a las 19:00 hrs. se inauguró, la pieza Burro Grande, la escultura fue realizada por Fernando Sánchez Castillo, producida íntegramente por el Ayuntamiento de Madrid para la noche en blanco 2009 siendo esta una de las piezas fundamentales en su última edición, dedicada a El Regalo, esta pieza ha sido comisariada por Rafael Doctor, y que estuvo ubicada temporalmente frente a la estación de Atocha. Este particular regalo se llevó a concurso entre todos los pueblos que lo pidieron de la península, mediante una convocatoria pública, siendo uno de los criterios mas valorados el del pueblo que mantuviese un compromiso con el arte contemporáneo, entre los muchos pueblos que la pidieron, El Carpio contaba con los factores mas adecuados según el jurado, formado por el autor de la obra, Fernando Sánchez Castillo; el comisario invitado de La noche en blanco, Rafael Doctor; el comisario y crítico de arte Octavio Zaya, y el director de La noche en blanco, Pablo Berástegui, que valoraron especialmente el compromiso continuado de El Carpio con el arte contemporáneo, así como el emplazamiento elegido para la obra, ya que desde hace ocho años se realizan en esta pequeña localidad unas jornadas llamadas Scarpia dedicadas al Arte público.

La localización exacta de la obra es conocida como “la huerta del monte” teniendo acceso desde la Vía de Servicio de la Autovía, N-IV siendo propiedad y cedido (durante treinta años renovables) por el Ducado de Alba. El consistorio de El Carpio se ha hecho cargo tantos de los gastos del montaje y traslado como de la adecuación del terreno y de su acondicionamiento para situarlo como un lugar de carácter visitable y turístico.

La obra esta realizada en los talleres de Fundición Capa. (Arganda. Madrid) Realizada en Hierro y Acero Inoxidable su peso es de mas de 2000 Kilos y ya en El Carpio, mide unos 17 metros de altura, y 9,5 de ancho, por lo que necesitará un contrapeso de 16 toneladas

Fernando Sánchez Castillo es un joven artista madrileño, nacido en 1970. Desde su primera exposición, en 1992, cuenta con una sólida trayectoria. Sus obras han sido expuestas ya en la Tate, el Centro Pompidou, la bienal de Sao Paulo, o el MUSAC de León. En la mayor parte de ellas Sánchez Castillo utiliza la paradoja para presentar una visión irónica de monumentos, símbolos y anécdotas españolas, así como de la propia conciencia histórica.

Para Sánchez Castillo, el arte es representación, justamente, según sus palabras “representar, volver a presentar problemas que no se hallan resueltos”. Los elementos con los que el artista trabaja, como imagen de lo público, van desde lo mítico, lo sustentador de ideologías o de sistemas hasta lo más anecdótico, pero no por ello menos importante ni representativo de unos rasgos culturales comunes.

Burro Grande aparece con la intención de crear una obra de arte inspirada en un cartel publicitario, el toro diseñado en 1958 por el portuense Manolo Prieto como símbolo de las famosas bodegas, un icono que traspasó los límites de lo comercial para convertirse en un elemento patrimonial inserto en el paisaje cotidiano a modo de land art avant la lettre. Como parte de ese imaginario colectivo, el toro fue modificando su significado hasta ser presentado como símbolo del españolismo de veta brava, reproducido hasta la saciedad en pegatinas, camisetas y banderas, justamente por su capacidad aglutinadora desprovista de significado político.

El Burro Grande es la primera pieza de carácter permanente que se vincula a las Jornadas de Intervención Artística Scarpia que se vienen celebrando durante dos semanas cada verano, desde hace ocho años, en El Carpio. La llegada del Burro Grande consolida la relación de este pueblo con el arte contemporáneo y el paisaje, ya que supone el inicio de una colección de arte público y el afianzamiento de El Carpio en el panorama artístico nacional.

Scarpia forma parte de las 16 citas culturales del año 2009 “en Clave16” (Córdoba capital cultural 2016) y forma parte de del proyecto Periféricos, Arte contemporáneo en la provincia de Córdoba, promovido por la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí. Diputación de Córdoba. de hecho esta obra Burro Grande será la imagen mas significativas en las próximas jornadas de Arte Scarpia (15 al 30 de Agosto 2010) que estarán dedicadas en su 9ª edición a Flora y Fauna.

Taller de creación de La Más Bella

2009-09-14T10:28:00.000-07:00

Fernando Sánchez Castillo elige El Carpio como escenario para realizar uno de sus últimos trabajos

2009-09-03T05:13:00.000-07:00

El Autor del Burro que nos recibe desde la Autovía a El pueblo de El Carpio ha vuelto a elegir El Carpio y su paisaje para el planteamiento de una de sus ultimas obras

Se trata de una acción que consiste en abatir un árbol seco a disparos hasta hacerlo caer y registrar todas las huellas de este acontecimiento, El artista vino provisto de materiales para realizar un molde tanto de la pieza que se quiebra como del trozo de arbol que ha quedado en la tierra, parte del trabajo realizado servirá para una escultura pública que le han encargado en Ámsterdam en honor de un héroe de la segunda Guerra mundial y por otro lado el grueso del proyecto que se realizó se podrá ver a partir de Enero en el Centro de Arte contemporáneo de Málaga, El paraje elegido para realizar la acción fue el Callejón del barco, Junto a la ribera de El Guadalquivir, la pieza se ejecutó entre los días 3 al 7 de Julio, El Eucalipto seco tiene una longitud de unos 10 metros y será trasladado al CAC de málaga para exhibirlo junto con todo el material que el artista desarrollará, según nos indica se realizarán varias piezas en Bronce , un Vídeo, fotografía y documentación que ha servido al artista para llevar a cabo esta acción, teniendo en cuenta que este tipo de acciones parten de mediados de siglo donde el inventor de la metralleta hacia demostraciones de este tipo para que se valorase la validez de el arma,

El pueblo de El Carpio ha vuelto a ser escenario de las mas actuales prácticas de arte contemporáneo teniendo en cuenta que las jornadas de Scarpia son y están siendo un referente en este tipo de practicas.

Esta acción ha sido promovida por Scarpia y se ha contado con la colaboración de El Ayuntamiento de El Carpio y con el club de tiro de El Carpio participando 6 cazadores de la localidad.

Carlos Aires (vallas publicitarias)

2009-09-01T03:05:00.000-07:00

Tres obras del artista Carlos Aires (Ronda, 1974) instaladas en vallas publicitarias de diferentes puntos de la ciudad, anuncian que Scarpia´09, las octavas jornadas de intervención artística en el espacio natural y urbano que se celebran en El Carpio, están a punto de comenzar.

La intervención del artista malagueño consiste en la instalación de tres vallas publicitarias que promocionan eventos culturales falsos mediante las imágenes de jóvenes de zonas desfavorecidas. Así, en la Avenida de Ámeríca, dos niñas del barrio del Cerro anuncian la inminente inauguración de la "1ª Bienal de Arte Contemporáneo de Córdoba" a celebrar en el "Centro de Arte Contemporáneo del Sector Sur".

A la entrada del Polígono de Pedroche, otra joven publicita "Siete Noches de Ópera" que se han de celebrar en el "Palacete del Cerro". Una tercera valla, en la glorieta Zahira, que anuncia un "Festival Internacional de Cine", completa una intervención que cuestiona de manera crítica la celebración de eventos culturales denunciando la centralización y el elitismo con que habitualmente estos se producen.

Se da la circunstancia que estas mismas obras de Carlos Aires fueron retiradas de la programación de Eutopia en septiembre de 2006, aduciendo argumentos legales referidos a la Ley de Protección del Menor "porque en ellas se utilizan imágenes de menores". El artista, por su parte, manifestó que podía aportar contratos firmados con los padres que demostraban el consentimiento de éstos en el uso de las imágenes de los menores. Desde Scarpia los organizadores puntualizan que "justamente lo que se plantea es una reflexión sobre la imagen y la publicidad" y que de todas formas y para evitar cualquier problema legal "se han vuelto a firmar los contratos que autorizan la utilización de las imágenes".

Carlos Aires, artista malagueño residente en Ámberes saltó, muy a su pesar, al circo mediático por la polémica generada también por la censura de las imágenes en las que aparecen tres personas desnudas, en posturas sexuales explícitas, con máscaras de los presidentes de EEUU y Francia, George W. Bush y Jacques Chirac, y la reina Isabel II de Inglaterra.

Las vallas publicitarias formaban parte de una exposición de 73 artistas europeos inaugurada en Viena con motivo del inicio de la presidencia austriaca de la Unión Europea. Las imágenes fueron retiradas dos días después.

Arte, Moda y Patrimonio

2009-08-26T14:49:00.000-07:00

La semana pasada se realizaron las imágenes que compondrán la exposición, formada por las fotografías de Mike Madrid y los diseños de Lourdes Bermejo, dicha exposición podrá verse en la Torre de Garcí -Méndez del 1 al 12 de septiembre en horario de 21 a 23:00 horas.

Los artistas momentos antes de terminar la escenografía de la última imagen.

2009-06-24T00:23:00.001-07:00

Scarpia VIII Arte y turismo

2009-05-18T03:29:00.000-07:00

Jornadas de Intervención artística en el espacio natural y urbano
Edición VIII ARTE Y TURISMO
Scarpia en su octava edición quiere hacer un análisis sobre el Arte y el Turismo, El turismo considerado como el primer eje económico en España ha afectado al arte desde sus comienzos El Carpio, Una pequeña Localidad a 30 Km. de Córdoba se plantea desde esta edición de Scarpia un estudio o análisis desde la teoría y la practica acercando los conceptos del turismo al Arte contemporáneo y viceversa. Scarpia está dividido en 12 días durante los cuales se realizarán 2 Talleres de Creación Contemporánea de la mano de artistas de reconocido prestigio como Fernando Sánchez Castillo y se podrán realizar proyectos prácticos de la mano de la editorial de arte contemporánea La más Bella. Scarpia se divide en varios bloques que se van adaptando a nuevos creadores cada año, así pues este año podremos ver un proyecto de Museo digital. La puesta en valor de la marca 14620 de la mano de Francisco Domínguez, Diseñador y co-director de Zum creativos. Conferencias sobre Turismo y el arte contemporáneo. Proyectos in situ que se presentarán cada día en Scarpia como el de Antonio R. Montesinos. Le petit Tour. O el Canal de arte (Videocreación a través de la Televisión Local) que este año estará dirigido por Daniel Cuberta. Propuestas artísticas sobre arte y comida, La presentación oficial de scarpia correrá a cargo de Melissa Hindell un capitulo de este artista que va a dedicar a Scarpia no se lo pierdan en breve podrán escucharlo en la web de scarpia.

Matriculas:
La Matricula se puede formalizar por la totalidad o la mitad de las jornadas:
Opción A) 1-12 Sept. Totalidad de las jornadas……………..150 €
Opción B) 1- 5 Sept. (Primera Parte)………………………..80 €
Opción C) 7-12 Sept. (Segunda parte)……………………….80 €
Fecha Límite de inscripción: 25 de Agosto
Limite de 40 Plazas por orden de inscripción.
La inscripción se realizará mediante transferencia bancaria a El Ayuntamiento de El Carpio Oficina Cajasur. Nº 0182 0425 00 020 150 38 02
Deberá indicar su nombre y en el apartado de concepto deberá poner matricula Scarpia Opción A-/B-/C.
Mandar por correo postal/ Fax o Correo electrónico el justificante del ingreso a:
Ayuntamiento de El Carpio (indicando en el exterior del sobre Matricula Scarpia)
Plaza de la Constitución, 1 El Carpio.
-Telefono: 957 18 00 82
- Fax 957180386
morecarretero@hotmail.com
Para mas información puede llamar al 626 59 91 78 (Director del proyecto)
o consultar la pagina web http://www.scarpia.es/

Monique Bastiaans actualiza su web con la pieza que hizo para scarpia

2009-02-04T07:21:00.000-08:00

La Artista Francesa Monique Bastiaans ha actualizado su pagina web donde ya aparece la pieza que realizó para la VII edición de Scarpia titulada, todos los caminos llevan aroma, haciendo alusióna a las semillas aromaticas que interpretó la artista en el el chilanco ( El Carpio) para mas información pueden visitar su web y ver desde los preparativos de la pieza hasta fotos definitivas de la obra.
www.moniquebastiaans.com ( ver intervenciones)

SCARPIA, Espacio de libertad. Diario Córdoba.

2008-09-15T17:19:00.000-07:00

REPORTAJE.

El homenaje a Ocaña puso el final festivo a las jornadas de arte actual patrocinadas en El Carpio por la Fundación Botí, la Junta, Córdoba 2016 y el Ayuntamiento.
15/09/2008 PEDRO MARIN
En 1984 Córdoba acogió una muestra sobre la obra de José Pérez Ocaña, fallecido apenas seis meses antes. Organizada por el Ayuntamiento, no se trató de una exposición al uso, como recordó en El Carpio el ex concejal José Luis Villegas en el transcurso de los actos dedicados a aquél por las jornadas de arte contemporáneo Scarpia.
Villegas calificó a Ocaña como "andaluz universal" y alabó el homenaje que El Carpio ha dispensado ahora al pintor de Cantillana por "recrear los valores de heterodoxia e iconoclasia que le caracterizaron". En el mismo acto intervino Jesús Pérez Ocaña, hermano del artista, quien desarrolló la parte familiar del homenaje y recordó diversos avatares de su creatividad. Por su parte, el pintor de Montilla Luis Cárdenas resaltó el estallido de libertad que le supuso el conocimiento personal de Ocaña, a quien considera referente de su obra. Por último, en la sesión habló Angeles García, concejala de Cantillana, sobre el futuro Museo de Ocaña. Además de la mesa redonda, cuya conducción corrió a cargo de José Naranjo, se dedicaron a Ocaña otras varias actividades. Fue el colofón festivo a la séptima edición de Scarpia, celebrada en El Carpio con 30 participantes y el patrocinio de la Fundación Botí, la Junta, Córdoba 2016 y el Ayuntamiento.
Y si estas jornadas se autodefinen como de "intervención artística en el espacio natural y urbano" y ello implica que las creaciones producto de sus talleres (realizadas por Manolo Bautista, Alonso Gil, Pilar Albarracín, Daniel Canogar, Monique Bastiaans y otros) quedan bien reflejadas en la percepción de la sociedad carpeña, este año junto a esas intervenciones habrá que valorar positivamente que la organización (dirigida por Miguel Angel Moreno) haya fijado su mirada muy especialmente en un personaje con tintes de precursor poco reconocido (José Pérez Ocaña), apostando por la pasión genuina del arte popular, algo de lo que Scarpia puede presumir, sin duda, además de estar consolidándose como espacio de libertad.

ABC Recorte de prensa. Texto y foto: Andres Orgaz Sorroche

2008-09-12T14:58:00.000-07:00

GRACIAS

2008-09-09T18:04:00.000-07:00

GRACIAS A TODOS Y A CADA UNO DE LOS QUE HABEIS HECHO QUE SCARPIA CREZCA EN SU SEPTIEMA EDICIÓN, ENHORABUENA A LOS PROFESORES QUE HAN IMPARTIDO LOS TALLERES A LOS PARTICIPANTES DE SCARPIA , A LOS ARTISTAS QUE HAN INTERVENIDO EN EL PUEBLO Y EN EL CAMPO Y A TODAS LAS PERSONAS QUE DESDE LAS INSTITUCIONES PATROCINADORAS Y PROYECTOS DE ARTE Y EMPRESA HAN RESPALDADO ESTA IDEA A TODOS Y A CADA UNO DESDE LA DIRECCIÓN DE ESTE PROYECTO Enhorabuena y MUCHISIMAS GRACIAS.

Diario cordoba

2008-08-28T02:24:00.000-07:00

JORNADAS DE INTERVENCION EN EL ESPACIO NATURAL Y URBANO DE EL CARPIO.
Scarpia se inaugura hoy con la idea festiva y popular del arte
Promueve conferencias, exposiciones y talleres creativos.Patrocinan la Fundación Botí, la Junta, Córdoba 2016 y el Consistorio.
28/08/2008 PEDRO MARIN

El Teatro Municipal de El Carpio acogerá hoy a las 21.00 horas el acto protocolario de inauguración de la séptima edición de las peculiares jornadas de arte contemporáneo Scarpia, que se van a desarrollar hasta el próximo 7 de septiembre. Tras la recepción de autoridades y la entrega del material didáctico a los participantes, este primer día se abre también al público la exposición de homenaje al popular pintor José Pérez Ocaña en el Palacio Ducal, comisariada por el investigador José Naranjo.
La personalidad y la obra de Ocaña constituyen este año una de las principales referencias de Scarpia, según ha explicado a Diario CORDOBA el director de la cita artística, Miguel Angel Moreno Carretero. Así, se le ha dedicado una jornada completa (el 6 de septiembre) en el 25º aniversario de su muerte, "para recordar su idea festiva y popular del arte, con la que, salvando las distancias de tiempo, se relaciona el proyecto de arte público de Scarpia", apuntó Moreno. Este proyecto de arte ciudadano que desde hace siete años tiene lugar en El Carpio acogerá también diversos talleres de creación y conferencias, que estarán a cargo de Alonso Gil, Pilar Albarracín, Daniel Canogar y José Naranjo. Habrá también intervenciones artísticas en espacios públicos, como las de Antonio Blázquez Santos , José Amo Moreno, Solimán López, Verónica López Capel y Monique Bastiaans. Junto a ellas, destaca la intervención digital de Manolo Bautista, autor del cartel anunciador, que homenajea el detalle expresionista de la escultura del elefante de Juan Cristóbal, una bella talla que a modo de ménsula sujeta un balcón de la central eléctrica de El Carpio.
Todo ello se completará con excursiones a la fundación NMAC (Vejer de la Frontera), a Culturhaza y a Cuevas del Pino. Igualmente, se presentarán proyectos de arte, como la colección de intervenciones en la naturaleza del CDAN de Huesca, y habrá un concurso festivo de copla sólo para hombres la velada del día de Ocaña en el patio del Palacio Ducal. Por su parte, la televisión local emitirá durante los nueve días de Scarpia un ciclo de entrevistas y videoarte realizados con los artistas Angel García Roldán y Beatriz Sánchez.
El alcalde de El Carpio, Alfonso Benavides, ha destacado la consolidación de Scarpia como alternativa artística y cultural, unas jornadas patrocinadas por la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí, la Delegación de Cultura de la Junta de Andalucía, Córdoba 2016 y el Ayuntamiento de El Carpio.

SCARPIA . 11.08.08 El día de Córdoba

2008-08-19T03:59:00.000-07:00

Scarpia
Salvador Gutíerrez Solís

TAL y como sucede en los diferentes ámbitos, sociales o económicos, los procesos históricos influyen en las expresiones culturales. A su modo, nos muestran el mundo que les ha tocado en suerte. En las últimas décadas el perfil del creador ha variado ostensiblemente. Salvo por elección propia, alguno habrá, el creador ermitaño, anacoreta, alejado de la realidad, del entorno que le rodea, es sólo un recuerdo del pasado, cuando los cauces comunicativos y sociales brillaban por su ausencia. En muchos casos se trataba de una soledad o distancia impuesta por las circunstancias. En la actualidad, pintores, escritores, escultores o grafiteros son -positivamente- polucionados por el resto de disciplinas artísticas, por las diferentes corrientes sociales o culturales, por el momento histórico que les ha tocado vivir. El creador ha escapado del sótano para instalarse en el mirador de lo real, donde las emociones no son fingidas y los colores no han perdido su intensidad original. Una canción de Prince o de Lou Reed, una película de Tim Burton, el mural que decora el patio de aquella biblioteca pública o las bombas cayendo sobre Bagdad pueden ser las chispas que enciendan la obra de un creador, a modo de piezas que buscan su acomodo en un puzzle tan personal como laborioso. La vida, lo cotidiano, una ventana a la calle, el reportaje de un periódico, el programa radiofónico de madrugada, son elementos polucionadores, fuentes de información y de conocimiento que suministran más caudal, más agua, al río del que bebe el creador. Un creador que, más que nunca, se muestra preocupado por su entorno más directo, por dialogar y actuar en las calles por las que camina cada día, por hacer de su ciudad un lugar sostenible y habitable, humano y bello, al mismo tiempo. El pasado año quedé gratamente sorprendido al contemplar las propuestas de los creadores plásticos más jóvenes de nuestra provincia, enmarcados bajo el epígrafe de Generación Eutópica, magníficamente comisariada por Pablo Téllez. Me encontré con un grupo de jóvenes que ya no tienen que esforzarse por ser modernos, por estar a la última, o por trasgredir desde la simple -y en demasiadas ocasiones vacía- trasgresión. Hijos de sus días, alquimistas de nuevo cuño capaces de indagar en las referencias Pop sin renunciar a sus orígenes o de zambullirse en la tradición desde el presente sin que por ello las manecillas de sus relojes retrocedan. De entre todos los autores presentes, me llamó especialmente la atención la propuesta de Felipe Gutiérrez, un artista plástico nacido en El Carpio que ofrece una obra fresca y lúcida, divertida y juvenil -en cuanto a su elasticidad-. Todas estas sinergias -generacionales o, simplemente, coyunturales- propician que se puedan desarrollar espacios para la acción y la reflexión como Scarpia, que tendrá lugar a finales de agosto en El Carpio. Un pueblo en el que viví durante mis tres primeros años de vida, mis padres habían nacido allí, y con el que conservo unos robustos lazos de familiaridad y amistad. Los recuerdos que conservo de El Carpio, como la infancia misma, son fugaces, singulares y variopintos: la Morenita, Ecce Homo, San Pedro, la Feria de septiembre, la Torre, los flamenquines de Diego en el Casino, caracoles y tubos de nata, el cuartel de la Guardia Civil, el quiosco de la plaza y, sobre todo, la belleza del río y su entorno. Scarpia pretende mirar a El Carpio desde su interior, interpretar e interactuar en su presente con la intención de establecer un puente con el futuro. Charlas, talleres, acciones in situ, proyecciones o visitas forman parte de una completa y ambiciosa programación que promete grandes momentos de creación colectiva y de alianza de complicidades. Pero Scarpia es, a mi modo de ver, una apuesta por la cultura que encontramos nada más abrir la puerta, la que encontramos sin necesidad de visitar un museo o la que no se lee en un libro. Una apuesta por la cultura ciudadana, y por hacer de las ciudades lugares naturales de la cultura. Y 2016 a la vuelta de la esquina.

OCAÑA REGRESA A CORDOBA

2008-06-05T11:40:00.000-07:00

OCAÑA, HOMENAJE Y REVISIÓN.

José Pérez Ocaña (Cantillana 1947-1983) el artista andaluz que mejor entendió el espíritu de su pueblo, se enamoró de él y lejos, en una Barcelona que lo adoptó como propio, lo convirtió en el eje de su vida y de su arte, creando una “iconografía cantillanera y andaluza” en la que mezcla fiesta, religión, Asunción Pastora, política y marginación.

Admirado por sus contemporáneos como un “Miguel Ángel moderno” que hizo de su vida su mejor obra, llamó la atención en el mundo social, cinematográfico y artístico de su época, convirtiéndose en el máximo exponente de la movida de la Barcelona de los 70 y uno de los símbolos de la contracultura española. Ocaña representa la explosión artística y festiva de los años finales de la dictadura franquista. Su obra heterogénea abarca desde la performance hasta la pintura y escultura más pura.

Está considerado como un precursor del gesto y de la actitud performática, llevando a extremos su propia vida que convirtió en una autentica proclama política y social. En una obra de arte.

En su obra plástica mezcla estilos y se basa en un gran arte popular apartado de la cultura y la moda. En su obra se vertebra la pasión ritual y teatral andaluza de vírgenes y procesiones con la desacralizadora e irreverente actitud antecesora del punk.

Sus cuadros y documentos gráficos, ingenuos y llenos de fuerza solo se entienden y cobran sentido a partir del personaje público que Ocaña creó y hoy en su nombre continúan exportando la personalidad cantillanera y andaluza, emocionando y escandalizando a todo aquel que los contempla.

Desde El Carpio, en esta exposición documental, pretendemos dar a conocer a Ocaña en todas sus facetas tanto artísticas como personales y mostrar la riqueza de un personaje y artista tan relevante como desconocido. A los 25 años de su trágica muerte vuelve a ser Córdoba, en esta ocasión uno de sus pueblos más comprometidos con el arte contemporáneo, uno de los lugares pioneros en homenajear a Ocaña; recordemos que tras su muerte la ciudad de Córdoba fue la primera en realizar la importante exposición homenaje celebrada en la Posada del Potro. Esta exposición de El Carpio girara en torno a aquella antológica y reunirá material gráfico y documental sobre la misma, además de algunas obras originales.

Para completar el perfil de Ocaña que nos ofrecerá la exposición, se realizarán diversas actividades paralelas dentro de la programación de SCARPIA 08, como conferencia, proyecciones, mesa redonda,…

Con esta iniciativa de SCARPIA, Ocaña regresa a Córdoba casi 25 años después , y con la frescura y desparpajo de su legado, volverá a escandalizar, emocionar y enganchar a todo aquel que se encuentre a su paso.

José Naranjo Ferrari
Comisario exposición homenaje a Ocaña.